Le fait que Sony ait osé enregistrer l'œuvre de György Ligeti dans son intégralité à l'époque est remarquable, car cette musique appartient au genre sur lequel il faut investir de l'argent. Cependant, le projet Ligeti est devenu possible grâce au mécène suisse Vincent Meyer, à qui la série était dédiée. Les ressources étaient donc là, mais néanmoins la coopération avec Sony a mal
… tourné. Le chef d'orchestre Esa Pekka Salonen a eu les nerfs de la présence du Maître aux récessions d'enregistrement. Le projet s'est ensuite terminé à Teldec, après quoi des chefs d'orchestre résistants au ligeti tels que Jonathan Nott et Reinbert de Leeuw ont été approchés pour reprendre le rôle de Salonen (source: NRC Handelsblad). La troisième partie du projet Ligeti de Teldec (avec l'ensemble Asko / Schönberg dirigé par De Leeuw) montre clairement le développement que Ligeti a connu au fil des ans. Le Concerto pour violoncelle de 1966 montre des affinités avec des partitions statiques comme Atmosphères, Lontano et le Requiem. Léger et passionnant est le magnifique Concerto pour violon de 1992, dans lequel la texture transparente est magnifiquement colorée par les sons doux d'un certain nombre d'ocarinas. De manière ludique, Ligeti évite les écueils du néo-romantisme, car toute forme de pathétique «O Mensch» lui est totalement étrangère. L'amour de Ligeti pour les poèmes onomatopoïétiques absurdes est à nouveau exprimé dans le cycle de chansons Sippal, Dobbal, Nadihegeduvel (avec flûtes, tambours et violons) écrit en 2000. Le cycle contient également des poèmes «ordinaires». Comme le premier, dans lequel un groupe de loups menace de rester coincé entre deux montagnes en progression. «Ne nous écrasez pas», hurlent les loups de peur. «On s'en fiche, car nous sommes des montagnes», répondent les montagnes avec un dédain transylvanien. Et les loups peuvent le faire avec ça. (HJ)plus