Après le succès de son premier opéra
L'Amour de loin (2000), Kaija Saariaho s'est lancée dans un deuxième opéra en 2006 : Adriana Mater. Les attentes étaient naturellement élevées. Bien que la première mondiale à Paris ait été appréciée, des critiques ont également été formulées. Le grand orchestre étouffait régulièrement les chanteurs. En outre, on se demandait si la musique
… colorée et hypnotique de Saariaho se prêtait à un opéra aux accents aussi violents. En effet, Adriana Mater se déroule au lendemain d'une guerre civile non spécifiée. Adriana s'avère être enceinte d'un fils après avoir été violée par un soldat de son village. Bien que sa sœur Refka tente de l'empêcher de garder l'enfant, Adriana décide tout de même de donner naissance à son fils. De nouvelles questions se posent : Yonas, comme on l'appelle, deviendra-t-il aussi violent que son père ou aussi doux que sa mère ? Les deux objections formulées par les premières critiques sont réfutées de manière convaincante dans cet enregistrement réalisé par le San Francisco Symphony & Chorus sous la direction d'Esa-Pekka Salonen. Si Adriana Mater montre quelque chose, c'est la façon dont Saariaho équilibre constamment son langage musical avec le sujet traité. La beauté glaçante demeure, mais elle est complétée par des passages d'une férocité mordante, comme la scène de viol du deuxième tableau. Ce sont des éléments qui apparaissent plus souvent dans la musique ultérieure de Saariaho. Esa-Pekka Salonen connaît son œuvre comme peu d'autres. Il en donne une interprétation parfois obsédante. Ainsi, près de 20 ans après sa création, Adriana Mater reçoit enfin l'interprétation que l'œuvre mérite. (JWvR)plus
